Ich habe so eine Eigenschaft, die ziemlich rar sein dürfte, da mir noch nie jemand von ähnlichen Erlebnissen berichtet hat.

Fast jeder ist schon mal durch einen Albtraum erschreckt aus dem Schlaf gerissen worden. Das passiert mir seit gut 10 Jahren nicht mehr, weil ich halbluzid träume (sprich, ich beeinflusse meine Trauminhalte während des Träumens, werde mir bewusst, dass das jetzt eine unangenehme Geschichte in welcher Hinsicht auch immer zu werden droht, und ändere den Inhalt während des Träumens ab; halbluzid nenne ich das ganze, weil ich es mir nicht vornehme, es passiert einfach).
Was mir hingegen so ein, zwei, drei Mal im Jahr passiert ist, dass ich mich aus einem Traum wachlache. Da passiert irgendwas in der Traumhandlung, das ich so komisch finde, dass ich real zu lachen beginne, und dieser Lärm weckt mich dann auf. Das finde ich dann in der Regel gleich noch viel komischer, so dass ich mich für gute 10 Minuten wiehernd im Bett rumwälze, und weil ich mir vorstellen kann, wie bescheuert das aussieht, muss ich gleich noch viel mehr lachen.

Was ich dabei aber noch interessanter finde, ist, dass das, was mein Gelächter im Schlaf ausgelöst hat, hernach weit weniger lustig wirkt, und Leute, denen man es erzählt, reagieren meist überhaupt nicht darauf.

Vielleicht kann ich es besser verdeutlichen, wenn ich die Szenerie beschreibe, in der dann der bewusste Lachauslöser fiel. Es war eine halb-berufliche, halb-freundschaftliche Runde von Arbeitskollegen, die da beisammen saß. Welche Rolle ich dabei spielte, weiß ich gar nicht, ist jetzt aber auch unwichtig. Man stelle sich vor: Eine Runde entspannter Arbeitskollegen, man trinkt vielleicht schon das zweite Bierchen und “der Schmäh rennt”, wie man in Wien so schön sagt. Dann kommt das Gesprächsthema auf Diskretion, genauer gesagt die Fähigkeit, sich unbemerkt und unerkannt durch einen Raum zu bewegen. Woraufhin lachend auf einen in der Runde gedeutet wird, der ja wohl mal überhaupt nicht diskret sein könne. Der kontert daraufhin mit gespielter Entrüstung und meint:
“Ich? Ich könnt’ der Al-Kaida mit einem Sackel Maroni ins Ohrwaschel kriechen!”

Man bedenke: Ich habe diesen Satz nie zuvor in meinem Leben gehört. Das war also eine reine Traumgeburt. Ich finde diesen Ausspruch dermaßen absurd, dass ich mein Gelächter zumindest nachvollziehen kann. Verstehen werden ihn vermutlich nur Österreicher oder Deutsche, die schon ein bisschen Wienerisch vorbelastet sind. “Ein Sackel Maroni” soll dabei für etwas Raschelndes, also durchaus Auffälliges stehen. Der Typ wollte also festhalten, dass er sich sogar mit Geräuschverstärkung in ein Hörorgan einschleichen könnte, ohne wahrgenommen zu werden. Die Formulierung aber… Wie in aller Welt bin ich auf DIESEN Satz gekommen?? Und das noch dazu im Traum?
I bin ma selbst a Wunder.

Die sechste Folge ist jetzt komplett, und damit dürften auch diverse im Forum kursierende Überlegungen beantwortet sein (Wo ist Mercedes? Wann sind wir gerade?). Oder? Ich bin sicher, es wird wieder allerhand neue Spekulationen geben, die ich mit äußerstem Interesse mitverfolge. :-)

Ein Wort noch zur Dauer: Ich bin mit dieser Episode auf das vollständige Inken im Computer umgestiegen.

Die Neuigkeit kommt bekannt vor? Stimmt.

Ich hatte dasselbe schon einmal verkündet, was ich dann jedoch nicht öffentlich kund getan habe, war der Abbruch des Experimentes. Damals arbeitete ich noch auf meinem alten, wesentlich langsameren Computer und mit einem älteren WACOM-Tablett. Das Inken wurde damit zur wahren Herausforderung meines Rechners, nebenbei durften eigentlich gar keine Programme laufen, andernfalls das Speichern eine halbe Ewigkeit dauerte. Hinzu kam, dass der alte Stift wesentlich weniger schwungvoll übers Tablett glitt. Kurz gesagt: Die Sache hat sich damals nicht rentiert.
Mittlerweile bin ich aber auf meinen neuen Rechner umgestiegen und arbeite mit dem WACOM Bamboo, das, obwohl eine billige Variante (die Profitabletts kosten ab 300 Euro aufwärts), doch ausreichend Genauigkeit bietet.
Nichtsdestotrotz ist die Sache gewöhnungsbedürftig. Umso mehr, als ich immer noch nicht von der Zoom-Funktion lassen kann, und so ein simpler Inkvorgang sehr leicht in eine Pixeljagd ausartet. Da muss ich weniger an meiner Technik, denn an meinem Perfektionswahn arbeiten. Aber das wird schon noch.

So. Genug geschwafelt. Cheerio!

Zum ersten Mal stelle ich jetzt einen nicht im deutschsprachigen Raum agierenden Sänger vor, und dafür musste ich das Wort “Refrainsänger” korrekterweise gegen “Crooner” tauschen. Nicht allein aus übersetzungstechnischen Gründen, sondern vor allem deshalb, weil es latente Unterschiede zwischen beiden gibt. Im deutschsprachigen Raum war ein Refrainsänger einer, der sowohl witzige wie auch romantische Lieder vortrug, und wiewohl sich die Sänger durchaus spezialisierten (manche Namen wie Paul Austin bringt man tendenziell eher mit bissig-witzigen Texten in Verbindung, andere wie Leo Monosson mit romantisch-schmachtendem Vortrag), so richtige Crooner waren das keine. Die gab es vorwiegend im englischsprachigen Raum, und sie zeichnen sich durch extrem triefig-liebeschmachtenden Gesang aus. Bekannteste Vertreter sind freilich Bing Crosby und Frank Sinatra, doch für mich hat Russ Columbo die schmeichelweichere Stimme.

YT-Poster kspm01 liefert sehr detailreiche Informationen zu Leben und Werk von Russ Columbo, weshalb ich einen seiner Links auch gleich an die erste Stelle setze. Die Information versteckt sich rechts neben dem Video, unterhalb des Namens des Posters auf den Link “More Info” bzw. “Weitere Informationen” klicken. Edit: Leider wurde dieser User aus welchen Gründen auch immer von YouTube gelöscht. Was Columbos Biografie betrifft, muss ich euch daher auf den Eintrag in der englischen Wikipedia verweisen. Ich rate wirklich zum Lesen dieser Information, denn Columbo war nicht nur Sänger, sondern auch Geiger und später Schauspieler, und er starb einen überaus mysteriösen Tod, indem er sich beim Anzünden eines Streichholzes im Alter von nur 26 Jahren selbst erschoss.

“All of me” (1931)

Nat Shilkret Orchestra, “I Don’t Know Why” (1931)
Die Nummer ist spitze. Beachtet die völlig unerwartete swinginge Einlage gegen Ende!

Guy Lombardo AHO, “Prisoner of Love” (1931)

“Living in Dreams” (1932)
Es ist nicht leicht, keine romantischen Balladen von Columbo zu finden, dieser Slowfox ist daher schon ein gewisses Fundstück. Und er klingt wirklich hübsch. Ich fand keine definitiven Angaben zum Orchester, es scheint aber, als sei es Columbos eigene Band.

Es gibt noch relativ viele weitere Aufnahmen von Russ Columbo auf YouTube – einfach nach dem Namen suchen.
Wem aufgefallen ist, dass sein Gesang dem von Bing Crosby ähnelt, der hat Recht. Die meisten Columbo-Fans mutmaßen, dass Crosby seinen Stil dem von Columbo angepasst hat, was vielleicht nicht unrichtig ist. Wer Crosbys Gesangsstil aus den Paul-Whiteman-Jahren mit dem seiner späteren Solo-Karriere vergleicht, entdeckt eindeutige Unterschiede. Columbo klingt für meinen Geschmack weicher, wohingegen mir Crosbys frühe Aufnahmen besser gefallen als seine späteren, schnulzigen.

Ihr wisst hoffentlich, dass ich in meiner Leserbeiträge-Ecke immer wieder mal externe Fotos vom Tod reinstelle, die mir Leser schicken. Falls ihr das nicht gewusst habt, schämt ihr euch jetzt erstmal 3 Sekunden und zappt dann rüber!

Jetzt bin ich selbst auf eine Sammlung von Skelett-Bildern gestoßen, die ein einige eifriger Knochenjäger auf Flickr ausgestellt hat haben. Da es mir erstens zu mühsam wäre, alle zu kopieren und vor allem vorher um Erlaubnis zu fragen, verlinke ich also gleich direkt auf die Fotoseite:
Bone Daddys Knochenfotosammlung
(zur Sicherheit möchte ich anmerken, dass sich auch Fotos aus pathologischen Sammlungen von deformierten Kinderskeletten darunter befinden, wer diesbezüglich empfindlich ist, sollte also zumindest von diesen Abstand nehmen – man kann sich ja vorher die Ãœbersicht mit den Thumbnails ansehen).

Nur mal so für einen entspannten Sonntag. ;-)

Hör’n Sie sich das an!

Text & Musik: Green / Stept

Das ist eine hübsche kleine Aufnahme, und wenn ich den Namen des Sängers wüsste, wäre sie noch hübscher.

Hör’n Sie sich das an!

Text & Musik: B.G. De Sylva, Lew Brown und Ray Henderson
Refraingesang: Max Trébor

Das Tolle an der Musik der 20er und 30er ist, dass man immer dann, wenn man denkt, man könnte nicht mehr überrascht werden, überrascht wird. Etwa mit einem absolut herrlichen französischen Crooner, und ich meine Crooner! Für gewöhnlich phrasieren die Franzosen ja ganz anders als etwa englische oder deutsche Refrainsänger, aber jener hier singt höchst nasal und sogar mit rollendem R eine ungewöhnlich akkurate französische Version des bekannten Schlagers.
Ich gestehe übrigens, dass ich nicht weiß, ob der Titel auf Französisch korrekt ist. Die erste Textzeile lautet ein wenig anders (“Vous êtes ma …, la crème dans mon café”), wobei die Pünktchen für ein Wort stehen, das ich leider auch nach mehrmaligem Hinhören nicht verstanden habe.

Falls jemand noch an einer sehr hübsch gesungenen Original-Textversion interessiert ist:

Ben Selvin AHO, “You’re The Cream In My Coffee” (1928)
Refraingesang: Jack Palmer

Ach ja: Dieser Beitrag erschien einen Tag früher als geplant, weil mir sein Inhalt für den heutigen Tag treffend erschien. Fröhlich-verliebten Valentinstag, alle miteinander. ;-)

Wer sich über den etwas verkorksten Bildaufbau der fünften Folge wundert, dem sei nochmal in Erinnerung gerufen, dass ich schon für die Druckversion vorkonzipiere und die einzelnen Bilder nur des gewohnten Webformats wegen in Streifen presse. Und da kommt es dann mitunter vor, dass manches etwas gestaucht aussieht, weil es eigentlich ganz anders gedacht ist.

Ehe jemand einen Fehler zu entdecken glaubt: Der Schatten im dritten Strip ist beabsichtigt. Warum und weshalb, erklärt sich aus der Handlung. Und jetzt viel Spaß beim Grübeln! ;-)

Hör’n Sie sich das an!

Das ist mein erster und ganz bestimmt nicht letzter Beitrag zu Wingy Manone. Eine von jenen Nummern, bei denen einem spätestens nach 30 Sekunden das Knie zu zucken beginnt. Unbewegt kann man sich dieses Stück einfach nicht anhören.
Und obwohl es eigentlich nicht meine Art ist, schamlos zu klauen, kopiere ich ausnahmsweise mal den Info-Text zu Manone, den der YT-Poster 240252 so informativ zusammengestellt hat. Ich kann immer wieder nur dazu raten: Wenn ihr die Aufnahmen anhört, klickt auf “More Info”, es lohnt sich meist. Vor allem bei diesem speziellen Jazz-Fan.

Joseph “Wingy” MANONE (born 1904 in New Orleans, died 1982 in Las Vegas). Excellent Dixieland trumpeter, vocalist (his jivey vocals were somewhat reminiscent of his contemporary, Louis Prima) and a bandleader. He earned the name “Wingy” when he lost his right arm in an accident between two streetcars at the age of ten. Manone later started teaching himself to play the trumpet, to become a professional at the age of 17 playing in riverboat bands. Manone later worked in Chicago and New York, was a member of the Crescent City Jazzers (Mobile, Alabama), and recorded with the group Arcadian Serenaders. He recorded as a leader in 1927, and his 1930 piece “Tar Paper Stomp” had a riff that would later be the basis for Glenn Miller’s hit “In the Mood”. Manone worked with Ray Miller, Charlie Straight, and Speed Webb, and in 1934 started recording quite prolifically in New York. He made many records during 1934-41 with freewheeling combos that were popular during the era. Some of his records included such greats as tenors Eddie Miller, Bud Freeman and Chu Berry, clarinetists Matty Matlock, Joe Marsala, and Buster Bailey, and trombonists George Brunies, Santo Pecora, and Jack Teagarden. In 1940 Manone moved to Los Angeles, and he appeared on the radio regularly with Bing Crosby. In 1954 he moved to Las Vegas, recorded regularly until 1960, visited Europe in the 1960s, and was active until the mid-1970s, always playing freewheeling, and cheerful jazz.